top of page
Biografie

Biografie

       Născut la Paris, Oscar Claude Monet a copilărit în Le Havre, un oraș de pe litoral din nordul Franței. Coasta si oceanul au avut un efect profund asupra lui deseori fugind de la școală pentru a se plimba de-a lungul stâncilor și plajelor. În tinerețe, a fost instruit la College du Havre. Creativ și întreprinzător încă de la o vârstă fragedă, acesta desena caricaturi în timpul liber și le vindea cu 20 de franci bucata.

         In 1856, Monet s-a împrietenit cu Eugène Boudin, un pictor peisagist renumit pentru scenele sale din orașele de coastă din nordul Franței. Boudin l-a încurajat să picteze în aer liber, iar această tehnică “en plein air” i-a schimbat conceptul lui Monet despre modul în care ar putea fi creată arta: „Parcă un văl mi s-a rupt din ochi, am înțeles. Am înțeles ce poate fi pictura”

         În ciuda faptului că a fost respins pentru o bursă, în 1859 Monet s-a mutat la Paris pentru a studia cu ajutorul familiei sale. Cu toate acestea, în loc să aleagă calea de carieră mai obișnuită a unui pictor de Salon înscriindu-se la École des Beaux-Arts, Monet a urmat cursurile Académie Suisse, mai avangardiste, unde l-a întâlnit pe colegul artist Camille Pissarro.

tanar si nelinistit.jpg
le havre.jpg
 - Muzeul Le Havre -
- École des Beaux-Arts -
ecole des beaux arts.png
- Académie Suisse -

Viata sociala
 

          Obligat să servească în armată, în 1861 Monet a fost trimis la Alger. Mediul nord-african l-a stimulat și i-a afectat viziunea artistică și personală. Venind acasă la Le Havre după serviciul său, „educația sa finală a ochiului” a fost oferită de artistul peisagist și marin olandez Johan Jongkind. După aceasta, Monet a plecat din nou la Paris, mergând la atelierul artistului elvețian Charles Gleyre, care includea studenți - și viitori impresioniști - precum Pierre-Auguste Renoir, Frédéric Bazille și Alfred Sisley.

          În 1865, Salonul de la Paris a acceptat pentru expoziție două dintre peisajele marine ale lui Monet. Cu toate acestea, artistul se simțea blocat lucrând într-un studio, preferând experiența sa anterioară de pictură în natură, s-a mutat chiar în afara Parisului, la marginea pădurii Fontainebleau. Folosind viitoarea sa soție, Camille Doncieux, ca unic model, „Femmes au jardin” a fost un punct culminant al ideilor și temelor din lucrarea sa anterioară. Monet avea speranța că lucrarea va fi inclusă în Salonul de la Paris, dar stilul său l-a ținut în dezacord cu jurații și opera a fost refuzată, lăsându-l devastat. Salonul încă prețuia romantismul.

          Pentru a scăpa de războiul franco-prusac din 1870, Monet s-a refugiat la Londra. A vizitat muzeele londoneze și a văzut lucrările lui John Constable și J.M.W. Turner, al cărui naturalism romantic a influențat în mod clar utilizarea luminii. Dar cel mai important, l-a cunoscut pe Paul Durand-Ruel, care conducea o nouă galerie de artă modernă pe Bond Street.

          Întors în Franța după război, Monet și-a stabilit familia într-o suburbie a Parisului de-a lungul râului Sena. În următorii șase ani și-a dezvoltat stilul și a documentat schimbările din orașul în creștere în peste 150 de pânze. Prezența sa a atras și prieteni parizieni, printre care Renoir și Manet. În timp ce Manet era cu 10 ani mai în vârstă și a devenit un artist consacrat mult mai devreme decât Monet, până în anii 1870 fiecare și-a influențat pe celălalt în moduri semnificative, iar Monet l-a cucerit cu succes pe Manet în pictura în aer liber până în 1874.

          În 1883, s-a îndrăgostit de o casă și o grădină pe care a putut să le închirieze, pe care mai târziu le-a cumpărat. Proprietatea de la Giverny a fost principala lui inspirație în ultimele trei decenii din viața. 

La_maison_de_Claude_Monet_(Giverny)_(48744281997).jpg

- Casa din Giverny -

"Trebuie să gândim astfel: Aici văd un metru pătrat de albastru, aici o undă de roz. Trebuie pictate exact, cum le vedeţi, păstrând culoarea şi forma lor, până când se formează o viziune personală, naivă despre cea ce vedem."

"Toată lumea îmi discută operele şi pretind că le înţeleg, de parcă ar fi necesar să le înţeleagă, când este îndeajuns doar să iubeşti."

bottom of page